l'intérieur du monde

Il y a dans ces fragments une mémoire qui n'appartient pas qu'aux arbres

Il faut s'approcher. Renoncer à la silhouette, oublier la forme attendue de l'arbre, et laisser le regard plonger dans ce que l'œil dépasse d'ordinaire : une torsion d'écorce, la trace noire d'un coup de foudre, un nœud qui ressemble à une bouche fermée ou un œil ouvert...

Cette série de dessins au stylo bic noir est née d'une attention portée aux fragments , aux parties que l'on ne regarde pas, englouties par l'ensemble. Réalisées en format A5, certaines sur le vif face à l'arbre, dans les forêts près de chez moi, d'autres d'après des photographiques de voyages en Asie, ces illustrations sont avant tout des portraits. Pas des arbres — des êtres. Témoins silencieux du temps qui passe, porteurs de cicatrices et de mémoire.

Le bic, outil du quotidien à la précision presque minérale, permet ici de jouer sur toute la gamme des noirs — du trait le plus léger au noir profond ; dans un geste qui évoque parfois la gravure, parfois le lavis. Mais c'est surtout un outil d'endurance car ces dessins se construisent sur plusieurs heures, couche après couche, comme les années s'accumulent dans le bois.

Il y a dans cette démarche quelque chose qui résonne avec les notions japonaises de wabi-sabi et de kintsugi — la beauté dans l'imperfection, les cicatrices comme part intégrante de ce qui est précieux.